Inauguración: 11 de septiembre (ZOOM)
«Héroes sin heroína» de John Chauca Laurente

 

Yvonne Sanguineti Galería de Arte presenta la exposición individual “Héroes sin heroína” del artista peruano John Chauca Laurente. La muestra está conformada por una serie de pinturas al óleo de mediano y gran formato.

La muestra estará en línea desde el miércoles 11 de septiembre en nuestra galería virtual (plataforma Kunstmatrix). La inauguración se llevará a cabo el mismo día a las 8:00 pm y tendrá de ponente a Gianina Bellmunt. Enlace Zoom: https://us02web.zoom.us/j/88058362655

HÉROES SIN HEROÍNA

En mis inicios, después de haber ganado un premio nacional de pintura, el periodista Carlos Fernández me planteó una cuestión en su programa “Meridiano” de Radio Filarmonía, que reflejaba la preocupación sobre la viabilidad económica de los que nos dedicamos a esta noble carrera: “¿Se puede vivir del arte?” Sin pensarlo demasiado, y en un gesto de contraposición, le respondí con otra pregunta: “¿Acaso se puede vivir sin arte?” Con esa respuesta, lo impulsé a reconsiderar el verdadero lugar del arte en nuestras vidas. Y es que, para mí, el arte no es solo una forma de expresión, sino un pilar que sostiene lo que significa ser humano. Sin arte, ¿cómo podríamos comprender nuestro pasado, soñar con el futuro o encontrar consuelo en el presente? El arte no solo enriquece la vida; es una parte inseparable de ella, pues más allá de considerársele un lujo, es una necesidad fundamental, tan esencial como el aire que respiramos.

En esta ocasión, los protagonistas de mis lienzos son tanto figuras legendarias como Van Gogh, Frida Kahlo, Marilyn Monroe y Ricardo Palma, como personajes cotidianos que, lejos del brillo y la gloria de los héroes tradicionales, luchan sin épica, sin reconocimiento y sin superpoderes ni historias legendarias. Son aquellos que, enfrentando la monotonía, el cansancio y las pequeñas batallas de la vida diaria, se mantienen en pie. Cada pintura nos invita a replantear el concepto de heroísmo, y es también un retrato de la resistencia silenciosa, donde el acto de seguir adelante, de cuidar, de trabajar y de luchar por una vida digna se convierte en el verdadero heroísmo.

Las composiciones exploran la fragilidad humana y el peso de las expectativas sociales, contrastando la lucha interna con la indiferencia externa. La figura femenina, en particular, se convierte en una metáfora de la invisibilidad que a menudo enfrentan las mujeres, así como de su lucha por encontrar un lugar en un mundo dominado por narrativas masculinas. Los colores y las texturas invitan a reflexionar sobre las cicatrices invisibles que todos llevamos, marcadas en nuestra propia piel y por eso son, siempre, de color carne. Esta serie rinde homenaje a aquellos que nunca son aclamados, que viven sin fanfarria, pero que cada día conquistan el desafío de existir. En un mundo que ensalza a los héroes de capa y espada, mis lienzos buscan visibilizar a los héroes anónimos: aquellos que, en silencio, luchan contra sus propios demonios y las adversidades de la vida cotidiana, encontrando en lo ordinario la extraordinaria capacidad de resistencia y resiliencia del espíritu humano.

En una era definida por la inmediatez y la velocidad, a la que yo llamo «la sociedad de la prisa», estas obras invitan a los espectadores a detenerse, a observar y a reflexionar sobre cómo la constante carrera contra el tiempo afecta nuestra humanidad, nuestras relaciones y nuestra percepción del mundo. No es solo una crítica al ritmo acelerado de nuestra existencia, sino también una exploración de sus consecuencias: la desconexión, la ansiedad, y la sensación de que, aunque lo tengamos todo, siempre nos falta tiempo. Estas obras dialogan con el espectador, confrontándolo con la pregunta: ¿a qué precio corremos?

La presente exhibición invita a reflexionar sobre cómo el arte permea nuestras vidas, incluso en los momentos más ordinarios. Cada obra aquí presentada es un diálogo entre la existencia diaria y la trascendencia artística. Estas pinturas no son solo un producto de mi habilidad técnica, sino un reflejo de la realidad que nos rodea, y una provocación a cuestionar nuestra dependencia emocional, espiritual e intelectual del arte. Con una combinación de técnicas clásicas y una sensibilidad contemporánea, estas piezas se mueven entre lo cotidiano y lo sublime, revelando que, en cada trazo, color y textura, se encuentra una razón para vivir.

Volviendo a la historia de aquella entrevista, y para concluir con el relato, Fernández Loayza, siempre perspicaz, me repreguntó: “¿Siempre respondes con otra pregunta?” A lo que, con una reincidencia deliberada, contesté: “¿Y por qué no?”

John Chauca Laurente
Lima, Agosto 2024

CV
John Chauca Laurente (Lima, 1973)

ESTUDIOS
1991-1996 Dibujo y pintura, Escuela Nacional de Bellas Artes.

PREMIOS Y DISTINCIONES
2019 Mención Honrosa XXIX Concurso Nacional de Acuarela, Premio John Constable.
2015 1° Premio XIII Salón Nacional de Pintura ICPNA.
2012 2º Premio XXIV Concurso Nacional de Acuarela, Premio John Constable.
2011 1º Premio XXXIX Salón Nacional de Acuarela ICPNA.
2010 3º Premio XXIII Concurso Nacional de Acuarela Pro Unámonos, Premio Jaime Rey de Castro.
2008 1° Premio XX Concurso Nacional de Acuarela, Premio John Constable. Beca a Londres por el Centro Cultural Peruano Británico.
2007 1° Premio XIX Concurso Nacional de Acuarela, Premio John Constable
2° Premio XXVII Concurso Nacional de Arte Michell y Cia S.A., técnica acuarela.
2006 1° Premio XVI Concurso Nacional de Artistas Jóvenes, Premio Cerro Verde.
2° Premio XVIII Concurso Nacional de Acuarela – Premio John Constable.
2005 Mención Honrosa VIII Salón Nacional de Dibujo ICPNA.

EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2021 No eres tú, soy John. Yvonne Sanguineti Galería de Arte. Barranco, Perú.
2020 Rompiendo algoritmos. Yvonne Sanguineti Galería de Arte. Barranco, Perú.
2018 Juego de damas. Yvonne Sanguineti Galería de Arte. Barranco, Perú.
Pinto, luego existo. Vitrina arquitectura y decoración. Miraflores, Perú.
2016 Déjame que te cuente. Sala 770 del C.C. Ricardo Palma. Miraflores, Perú.
2015 Retratos y todo lo que se llama cara. Yvonne Sanguineti Galería de Arte. Barranco, Perú.
2013 Disco Rayado. Yvonne Sanguineti Galería de Arte. Barranco, Perú.
2012 Lo Nuevo de lo Viejo. Galería Juan Pardo Heeren – ICPNA Lima Centro.
Al fondo… ¿hay sitio? Yvonne Sanguineti Galería de Arte. Barranco, Perú.
2011 Fantasías Animadas (de ayer y de hoy). Yvonne Sanguineti Galería de Arte. Barranco, Perú.
2010 Las Hijas del Altísimo. Yvonne Sanguineti Galería de Arte. Barranco, Perú.

EXPOSICIONES COLECTIVAS RECIENTES
2024
Colectiva junio. Yvonne Sanguineti Galería de Arte. Barranco, Perú.
Kafka 360 grados. Casa Rubens. Pueblo libre, Lima.
Color noventas. Sala Kuelap, Ministerio de Cultura. San Borja, Lima.
2023
Arte que ayuda. Mas Arte Galería de Arte. Miraflores, Lima.
Maravillarte 2023. Ministerio de Cultura. San Borja, Lima.
Comparte, El Rastrillo 2023. Puericultorio Pérez Araníbar. Magdalena del Mar. Lima.
2021
Color Urbano. Galería Raquel Rubini. San Isidro, Lima.
3er. Concurso de Dibujo Dos Generaciones. Galería John Harriman, Miraflores, Lima.
Expresiones, 200 años de Arte y Libertad. Centro Cultural de Bellas Artes, Lima.
2020
CompArte, El Rastrillo 2020. Torre 12 del Centro Empresarial – San Isidro, Lima.
Déjame que te cuente. Sala 770 del C.C. Ricardo Palma. Miraflores, Perú.

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